रे चार्ल्स आत्मा संगीतको विकासको लागि सबैभन्दा जिम्मेवार संगीतकार थिए। कलाकारहरू जस्तै साम कुक и ज्याकी विल्सन, आत्मा ध्वनि को निर्माण मा पनि ठूलो योगदान। तर चार्ल्सले धेरै गरे। उनले ५० को दशकको R&B लाई बाइबलीय भजन-आधारित भोकलसँग जोडे। आधुनिक ज्याज र ब्लूजबाट धेरै विवरणहरू थपियो।
त्यसपछि यो यसको ध्वनि उत्पादन ध्यान दिन लायक छ। उनको शैली 20 औं शताब्दीका कलाकारहरू जस्तै एल्विस प्रेस्ली र बिली हलिडेमा सबैभन्दा भावनात्मक र सजिलै चिन्न सकिने मध्ये एक थियो। उहाँ एक उत्कृष्ट किबोर्डिस्ट, एरेन्जर र ब्यान्डलीडर पनि हुनुहुन्थ्यो।
संगीत बनाउने पहिलो प्रयास
छ वर्षको उमेरदेखि (ग्लुकोमाबाट) दृष्टिविहीन, चार्ल्सले सेन्ट अगस्टिन स्कूल फर द डेफ एन्ड ब्लाइन्डमा रचना र धेरै संगीत वाद्ययन्त्रहरू अध्ययन गरे। उनका आमाबाबुको सानै उमेरमा मृत्यु भयो र उनले 1947 मा सिएटलमा सर्न आफ्नो बचत प्रयोग गर्नु अघि फ्लोरिडामा संगीतकारको रूपमा काम गरे। 40 को दशकको अन्त सम्म, उनले पप/आर एन्ड बी संगीत रेकर्ड गर्दै थिए, नेट "किंग" कोलबाट व्युत्पन्न विधा।
1951 मा, चार्ल्सले "बेबी, लेट मी होल्ड योर ह्यान्ड" सँग आफ्नो पहिलो शीर्ष दस आर एन्ड बी हिट गरे। चार्ल्सको पहिलो रेकर्डिङले उनको "क्लासिक" भन्दा धेरै नरम र कम मौलिक भएकाले निकै आलोचना भयो। यद्यपि गीतहरू वास्तवमा धेरै रमाइलो छन्, तिनीहरूले एक संगीतकारको रूपमा राम्रो कौशल देखाउँछन्।
तपाईंको आफ्नै आवाज खोज्दै
प्रारम्भिक 50s मा, चार्ल्सको आवाज कडा हुन थाल्यो जब उनले लोवेल फुलसनसँग भ्रमण गरे। चार्ल्स पछि गिटार स्लिमसँग काम गर्न न्यू अर्लिन्स गए। किबोर्ड बजाएँ र धेरै लोकप्रिय आर एन्ड बी हिट गिटार स्लिम द थिंग्स थिङ्स टु टु डु मिलाइदिएँ।" त्यहाँ, संगीतकारले आर एन्ड बी स्टार रुथ ब्राउनको लागि ब्यान्ड भेला गरे।
यो एट्लान्टिक रेकर्डमा थियो कि रे चार्ल्सले वास्तवमा आफ्नो आवाज फेला पारे। पछिल्ला वर्षको उपलब्धिलाई जोड दिनुहोस्। परिणाम 1955 मा आर एन्ड बी हिट "आई गट अ वुमन" थियो। यो गीत प्रायः उनको मुख्य स्वरको रूपमा एकल गरिन्छ। सुसमाचार गाउने शैली प्रयोग गर्ने पहिलो व्यक्ति चार्ल्स थिए।
५० को दशकमा, चार्ल्सले आर एन्ड बी हिटहरूको स्ट्रिङ रेकर्ड गरे। यद्यपि उनीहरूलाई रे चार्ल्सका लागि मुख्य भनिएन, उनीहरूले संगीतकारहरूबाट सम्मान कमाए।
"यो सानो केटी अफ माइन", "ड्रन इन माइ ओन टियर", "हलेलुजाह आई लभ हर सो", "लोन्ली एभिन्यू" र "द राइट टाइम"। चार्ल्सले लेखेका यी सबै समयका अतुलनीय हिट हुन्।
यद्यपि, संगीतकारले वास्तवमा पप दर्शकहरूलाई आकर्षित गर्न सकेनन्। जब सम्म एकल "म के भन्दिन" ले यसको मौलिक स्वरको साथ लियो। साथै उनको क्लासिक इलेक्ट्रिक पियानो बजाएर रक एन्ड रोलको आत्मा। यो उनको पहिलो शीर्ष 10 पप हिट र उनको अन्तिम एट्लान्टिक एकल मध्ये एक थियो। चार्ल्सले ५० को दशकको अन्त्यमा एबीसीमा हस्ताक्षर गर्न लेबल छोडे।
नयाँ अनुबंध - रे चार्ल्स द्वारा नयाँ कार्यहरू
चार्ल्सको लागि एबीसी सम्झौताको मुख्य विशेषताहरू मध्ये एक उनको रेकर्डिङहरूमा कलात्मक नियन्त्रणको ठूलो डिग्री थियो। उनले यसलाई ६० को दशकको सुरुवातका हिटका लागि राम्रोसँग प्रयोग गरे। ती मध्ये "अनचेन माई हार्ट" र "हिट द रोड ज्याक" छन्। यी हिटहरूले R&B विधाको लोकप्रियतालाई बलियो बनायो। उनले एट्लान्टिकमा आफ्नो समयमा आफ्नो आर एन्ड बी ध्वनिलाई सिद्ध गरे।
1962 मा, उहाँले पप संगीत को दुनिया चकित। कलाकारले देश र पश्चिमी संगीतमा आफ्नो ध्यान केन्द्रित गरे। "आई कान्ट स्टप लभिङ यू" एकलको साथ चार्टको शीर्ष स्थानमा छ। R&B/Sol एल्बमहरू विरलै चार्ट गरिएको युगमा अत्यन्त लोकप्रिय एल्बम जारी गरियो। एल्बमलाई देश र पश्चिमी संगीतमा आधुनिक ध्वनि भनिन्छ।
चार्ल्स सधैं एक्लेक्टिक भएको छ। डेभिड "फ्याटहेड" न्यूम्यान र मिल्ट ज्याक्सन जस्ता प्रसिद्ध ज्याज संगीतकारहरूसँग एट्लान्टिकमा धेरै ज्याज रचनाहरू रेकर्ड गरियो।
ड्रग लत कलाकार रे चार्ल्स
चार्ल्स मध्य-60 मा अत्यन्त लोकप्रिय रहे। धेरै सफल हिट रिलीज गरियो। जस्तै: "बस्टेड", "यु माइ माइ सनशाइन", "टेक द चेन्स फ्रम माइ हार्ट" र "क्राइङ टाइम"। यद्यपि सन् १९६५ मा हेरोइनको लतका कारण उनको उत्पादनमूलक काम रोकिएको थियो । जसका कारण एक वर्षसम्म गायक गायकको प्रदर्शनमा अनुपस्थिति रह्यो । तर उनले सन् १९६६ मा आफ्नो सांगीतिक करियर जारी राखे ।
र अझै, यस समय सम्म, चार्ल्सले रक संगीतमा कम र कम ध्यान दिए। प्रायः स्ट्रिङ प्रबन्धहरू जुन युवा दर्शकहरूलाई बढी लक्षित गरिएको देखिन्छ।
चट्टानको मूलधारमा चार्ल्सको प्रभाव सधैं जत्तिकै स्पष्ट थियो; विशेष गरी, जो कोकर र स्टीव विनवुडले उनको शैलीको धेरै ऋणी छन्, र उनका वाक्यांशहरूको प्रतिध्वनि भान मोरिसन जस्ता महान व्यक्तिहरूको काममा अझ सूक्ष्म रूपमा सुन्न सकिन्छ।
रे चार्ल्स प्रभाव
संगीतको विकासमा रे चार्ल्सको योगदानको मूल्याङ्कन गर्न निकै गाह्रो छ। आखिर, उनी एक अमेरिकी कलाकार थिए। तपाईलाई थाहा छ, अमेरिकामा के लोकप्रिय छ संसारभर लोकप्रिय छ। यसको अतिरिक्त, क्यारियर को आधा शताब्दी को लागी उनको आवाज डाटा धेरै परिवर्तन भएको छैन।
यद्यपि, तथ्य बाँकी छ। ६० को दशकपछिको उनको काम निकै निराशाजनक थियो । लाखौं श्रोताहरू 60-1955 बाट उहाँको क्लासिक रचनाहरूको मानक ध्वनिमा फर्किन चाहन्थे। तर चार्ल्स कहिल्यै एक विधामा प्रतिबद्ध थिएनन्।
अरेथा फ्रैंकलिन र एल्विस प्रेस्ली जस्तै, उनको ध्यान पप संस्कृति मा अधिक थियो। ज्याज, देश र पप प्रति उनको प्रेम स्पष्ट थियो। उनले बेलाबेलामा आफ्ना हिट फिल्महरू लिएर चर्चा गरे । उनले आफूलाई मनपर्ने र चाहेको बेला समर्पित अन्तर्राष्ट्रिय कन्सर्ट दर्शकहरूसँग कुशलतापूर्वक अन्तर्क्रिया गरे।
त्यो राम्रो हो कि नराम्रो, भन्न गाह्रो छ। तर उनले सन् १९९० को दशकमा अमेरिकी जनचेतनामा आफ्नो छाप छोडे। डाइट पेप्सीको लागि धेरै विज्ञापनहरू लेखे। उनले वार्नर ब्रदर्सका लागि ९० को दशकमा तीनवटा एल्बम पनि रेकर्ड गरे। तर उनी सबैभन्दा लोकप्रिय कन्सर्ट कलाकार बने।
2002 मा, उनले एल्बम थ्याङ्क्स फर ब्रिंगिङ लभ अराउंड अगेन जारी गरे। अर्को वर्ष, उनले बी किंग, विली नेल्सन, माइकल म्याकडोनाल्ड र जेम्स टेलरको विशेषता रहेको युगल गीतहरूको एल्बम रेकर्ड गर्न थाले।
कलाकार रे चार्ल्स को जीवन को अन्तिम वर्ष
2003 मा हिप प्रतिस्थापन शल्यक्रिया पछि, उनले अर्को गर्मीको लागि भ्रमणको योजना बनाए, तर मार्च 2004 मा शो रद्द गर्न बाध्य भए। तीन महिना पछि, जुन 10, 2004 मा, रे चार्ल्स बेभर्ली हिल्स, संयुक्त राज्य अमेरिका मा आफ्नो घर मा कलेजो रोग को कारण मृत्यु भयो।
युगल एल्बम जीनियस लभ्स कम्पनी उनको मृत्युको दुई महिना पछि जारी भएको थियो। बायोपिक "रे" 2010 को पतनमा रिलीज भएको थियो र एक महत्वपूर्ण र व्यावसायिक सफलता थियो। फिल्ममा चार्ल्सको भूमिका निभाएका अभिनेता जेमी फक्सले २००५ मा उत्कृष्ट अभिनेताको लागि एकेडेमी अवार्ड जितेका थिए।
दुई थप मरणोपरान्त एल्बमहरू, "जीनियस एन्ड फ्रेन्ड्स" र "रे सिंग्स, बेसी स्विङ्स" क्रमशः २००५ र २००६ मा देखा परे। चार्ल्सको रेकर्डिङहरू विभिन्न आधुनिक संस्करणहरू, पुन: जारीहरू, रिमास्टरहरू र बक्स सेटहरूमा देखा पर्न थाले किनभने उनको सम्पूर्ण रेकर्ड गरिएको विरासतले समकालीन अमेरिकी कलाकारहरूको ध्यान खिच्यो।
