पर्ल जाम एक अमेरिकी रक ब्यान्ड हो। समूहले 1990 को प्रारम्भमा ठूलो लोकप्रियता पाएको थियो। पर्ल जाम ग्रन्ज सांगीतिक आन्दोलनका केही समूहहरू मध्ये एक हो।
पहिलो एल्बमको लागि धन्यवाद, जुन समूहले प्रारम्भिक 1990 मा जारी गर्यो, संगीतकारहरूले आफ्नो पहिलो महत्त्वपूर्ण लोकप्रियता प्राप्त गरे। यो दस को संग्रह हो। र अब संख्यामा पर्ल जाम टोलीको बारेमा। 20 वर्ष भन्दा बढीको आफ्नो क्यारियरको दौडान, ब्यान्डले जारी गरेको छ:
- 11 पूर्ण लम्बाइ स्टुडियो एल्बमहरू;
- 2 मिनी-प्लेटहरू;
- 8 कन्सर्ट संग्रह;
- 4 डीभिडी;
- 32 एकल;
- 263 आधिकारिक बुटलेगहरू।
हाल, संयुक्त राज्य अमेरिका र विश्वमा लगभग 3 मिलियन एल्बमहरू 60 मिलियन भन्दा बढी बिक्री भइसकेका छन्।
पर्ल जामलाई पछिल्लो दशकको सबैभन्दा प्रभावशाली ब्यान्ड मध्ये एक मानिन्छ। All Music को Stephen Thomas Erlewine ले ब्यान्डलाई "1990s को सबैभन्दा लोकप्रिय अमेरिकी रक एण्ड रोल ब्यान्ड" भने। अप्रिल ७, २०१७ मा, पर्ल जामलाई रक एण्ड रोल हल अफ फेममा समावेश गरिएको थियो।
पर्ल जाम समूहको सिर्जना र संरचनाको इतिहास
यो सबै संगीतकार स्टोन गोसार्ड र जेफ एमेन्ट संग सुरु भयो। 1980 को दशकको अन्तमा, तिनीहरूले आफ्नो पहिलो दिमागको उपज सिर्जना गरे, जसलाई मदर लव बोन भनिन्छ।
सबै कुरा राम्रोसँग चलिरहेको थियो। संगीत प्रेमीहरूले नयाँ टोलीमा चासो देखाए। केटाहरूले आफ्नो पहिलो प्रशंसक पनि पाए। तर, सन् १९९० मा २४ वर्षीय गायक एन्ड्रयु वुडको मृत्युपछि सबै कुरा उल्टो भयो। संगीतकारहरूले समूहलाई विघटन गरे, र चाँडै नै पूरै कुराकानी गर्न बन्द गरे।
1990 को अन्त मा, Gossard गिटारवादक माइक McCready संग भेटे। उनले एमेन्टसँग फेरि काम सुरु गर्न मनाउन सफल भए। संगीतकारहरूले डेमो रेकर्ड गरे। संग्रहमा 5 ट्र्याकहरू समावेश छन्। ब्यान्ड सदस्यहरूलाई ड्रमर र एकल वादक चाहिन्छ। एडी वेडर (भोकल) र डेभ क्रुसेन (ड्रम) चाँडै ब्यान्डमा सामेल भए।
एक अन्तर्वार्तामा, वेडरले भने कि पर्ल जाम नाम उनको हजुरआमा पर्लको सन्दर्भ हो। संगीतकारका अनुसार, हजुरआमालाई थाहा थियो कि कसरी पियोट (मेस्कालिन भएको क्याक्टस) बाट सबैभन्दा स्वादिष्ट र उत्कृष्ट जाम पकाउने।
यद्यपि, 2000 को मध्यमा, रोलिङ स्टोनमा अर्को संस्करण देखा पर्यो। Ament र McCready ले नाम पर्ल (अंग्रेजी "मोती" बाट) लिन सुझाव दिए।
नील यंगको प्रदर्शन पछि, जसमा प्रत्येक ट्र्याकलाई सुधारको कारणले 20 मिनेटमा लम्बाइयो, सहभागीहरूले जाम शब्द थप्ने निर्णय गरे। संगीतमा, "जाम" शब्दलाई संयुक्त वा स्वतन्त्र सुधारको रूपमा बुझ्नुपर्छ।
पर्ल जामको डेब्यू
1990 को प्रारम्भमा, संगीतकारहरूले आफ्नो पहिलो एल्बम रेकर्ड गर्न सामग्री सङ्कलन गर्न थाले। Pearl Jam ले Ten (1991) सँग आफ्नो डिस्कोग्राफी विस्तार गर्यो। संगीत मुख्यतया Gossard र Ament द्वारा काम गरिएको थियो। म्याकक्रेडीले भने कि उनी र वेडर "कम्पनीको लागि" आएका थिए। तर वेडरले सबै संगीत रचनाहरूमा गीत लेखे।
एल्बमको रेकर्डिङको समयमा क्रुसेनले ब्यान्ड छोडे। लागूऔषध दुर्व्यसनलाई दोष दिनुहोस्। चाँडै संगीतकार म्याट च्याम्बरलेन द्वारा प्रतिस्थापित गरियो। तर उनी टोलीमा लामो समय टिक्न सकेनन् । उनको स्थान डेभ एब्रुजिजले लिनुभयो।
पहिलो एल्बम 11 गीतहरू समावेश थिए। संगीतकारहरूले हत्या, आत्महत्या, एक्लोपन र डिप्रेसनको बारेमा गाए। सांगीतिक रूपमा, संग्रह क्लासिक रकको नजिक थियो, सामंजस्यपूर्ण गीत र गान-जस्तो ध्वनिको साथ।
यो उल्लेखनीय छ कि सुरुमा एल्बम जनता द्वारा बरु न्यानो स्वीकार गरियो। तर पहिले नै 1992 मा, दस एल्बम "सुन" को स्थिति प्राप्त भयो। यो बिलबोर्डमा दोस्रो नम्बरमा छ। रेकर्ड दुई वर्ष भन्दा बढी संगीत चार्ट मा रह्यो। नतिजाको रूपमा, उनी 2 पटक प्लेटिनम बनिन्।
संगीत आलोचकहरू सहमत छन् कि पर्ल जामका सदस्यहरू "ठीक समयमा ग्रन्ज ट्रेनमा पुगे।" यद्यपि, संगीतकारहरू आफैं "ग्रन्ज ट्रेन" थिए। उनीहरूको एल्बम टेन निर्वानाको नेभरमाइन्ड भन्दा चार हप्ता अघि हिट भयो। 2020 मा, टेनले संयुक्त राज्य अमेरिकामा मात्र 13 मिलियन प्रतिहरू बेचेको छ।
नयाँ एल्बमहरूको प्रस्तुति
1993 मा, पर्ल जामको डिस्कोग्राफी दोस्रो स्टुडियो एल्बमको साथ भरिएको थियो। यो संग्रह Vs को बारे मा छ। नयाँ एल्बमको विमोचन बम जस्तै थियो। बिक्रीको पहिलो हप्तामा मात्र रेकर्डको करिब १ मिलियन प्रतिहरू बिक्रि भए। रकर्सहरूले सबै प्रकारका रेकर्डहरू तोड्न सफल भए।
अर्को संकलन, Vitalogy, इतिहासमा दोस्रो सबैभन्दा छिटो बिक्री हुने एल्बम भयो। एक हप्ताको लागि, प्रशंसकहरूले 877 हजार प्रतिहरू बेचेका छन्। यो एक सफलता थियो।
1998 मा, संगीत प्रेमीहरूले यील्ड सुने। सङ्ग्रहको विमोचन क्लिपको प्रस्तुति द्वारा चिन्ह लगाइएको थियो। यो गर्नको लागि, पर्ल जामका संगीतकारहरूले हास्य पुस्तक कलाकार टोड म्याकफार्लेनलाई काममा लिए। चाँडै प्रशंसकहरूले डु द इभोलुसन ट्र्याकको भिडियोको मजा लिइरहेका थिए।
केही समय पछि, डकुमेन्ट्री फिल्म सिंगल भिडियो थ्योरी रिलिज भयो। उनले डो द इभोलुसन भिडियो बनाउने बारे रोचक कथाहरू सुनाए।
2000 को प्रारम्भमा जारी भएको रेकर्ड बिनौरलबाट, पर्ल जामका "फ्यानहरू" नयाँ ड्रमर म्याट क्यामरूनसँग परिचित हुन थाले। चाखलाग्दो कुरा के छ भने, संगीतकार अझै पनि समूहको सदस्य मानिन्छ।
समूहको लोकप्रियता घट्यो
2000 को शुरुवात अमेरिकी रक ब्यान्डको लागि सफल भन्न सकिँदैन। बिनौरल एल्बमको प्रस्तुति पछि, संगीतकारहरू अलिकति झुके। प्रस्तुत संग्रह पर्ल जामको डिस्कोग्राफीमा पहिलो एल्बम बन्यो, जुन प्लेटिनम जान असफल भयो।
यो डेनमार्कको Roskilde मा प्रदर्शन को समयमा के भयो तुलनामा केहि थिएन। तथ्य यो हो कि ब्यान्ड को कन्सर्ट को समयमा 9 मान्छे को मृत्यु भयो। उनीहरूलाई कुल्चामा पारियो। यस घटनाले पर्ल जामका सदस्यहरू छक्क परेका थिए। तिनीहरूले धेरै कन्सर्टहरू रद्द गरे र फ्यानहरूलाई घोषणा गरे कि तिनीहरू अस्थायी रूपमा भ्रमण रोकिरहेका थिए।
Roskilde को घटनाहरूले शाब्दिक रूपमा ब्यान्ड सदस्यहरूलाई उनीहरूले कस्तो प्रकारको संगीत उत्पादन सिर्जना गर्दै छन् भन्ने बारे सोच्न बाध्य बनायो। नयाँ एल्बम दंगा अधिनियम (2002) अधिक गीतात्मक, नरम र कम आक्रामक भयो। संगीत रचना आर्क फ्यानहरूलाई समर्पित छ जो भीडको खुट्टा मुनि मरे।
2006 मा, समूहको डिस्कोग्राफी उही नामको पर्ल जाम एल्बमको साथ भरिएको थियो। संकलनले ब्यान्डको उनीहरूको परिचित ग्रन्ज ध्वनिमा फर्केको चिन्ह लगाइयो। विगत १५ वर्षमा पहिलो पटक, ब्याकस्पेसरले बिलबोर्ड २०० चार्टमा नेतृत्व लियो। रेकर्डको सफलता ट्र्याक जस्ट ब्रीदले सुनिश्चित गरेको थियो।
2011 मा, संगीतकारहरूले आफ्नो पहिलो लाइभ एल्बम, लाइभ अन टेन लेग्स प्रस्तुत गरे। सङ्ग्रहलाई प्रशंसक र संगीत समीक्षकहरूले न्यानो स्वागत गरेका थिए।
2011 न केवल संगीत नवीनता मा धनी थियो। समूहको 20 औं वार्षिकोत्सवको सम्मानमा, संगीतकारहरूले चलचित्र "हामी बीस" प्रस्तुत गरे। फिल्ममा प्रत्यक्ष फुटेज र पर्ल जामका सदस्यहरूसँगको अन्तर्वार्ता समावेश थियो।
केही वर्ष पछि, समूहको डिस्कोग्राफी दसौं स्टुडियो एल्बमको साथ भरिएको थियो। संग्रहलाई लाइटनिङ बोल्ट भनिन्थ्यो। 2015 मा, एल्बमलाई उत्कृष्ट भिजुअल डिजाइनको लागि ग्रमी पुरस्कार प्रदान गरियो।
पर्ल जामको शैली र प्रभाव
पर्ल जामको संगीत शैली अन्य ग्रन्ज ब्यान्डहरूको तुलनामा अधिक आक्रामक र भारी थियो। यो प्रारम्भिक 1970 को क्लासिक चट्टानको नजिक छ।
समूहको कामबाट प्रभावित थियो: द हू, लेड जेप्पेलिन, नील यंग, किस, डेड केटा र रामोन्स। पर्ल जामका ट्र्याकहरूको लोकप्रियता र स्वीकृतिलाई तिनीहरूको छुट्टै आवाजलाई श्रेय दिन सकिन्छ, जसले "1970s एरेना रक रिफहरूलाई 1980s पोस्ट-पङ्कको हिम्मत र क्रोधसँग जोड्दछ, हुक र कोरसहरूको लागि कुनै तिरस्कार बिना।"
ब्यान्डको प्रत्येक एल्बम प्रयोग, ताजगी र विकास हो। वेडरले यस तथ्यको बारेमा कुरा गरे कि ब्यान्डका सदस्यहरूले हुक बिना ट्र्याकहरूको आवाज कम आकर्षक बनाउन चाहन्छन्।
पर्ल जाम: रोचक तथ्य
- गोसार्ड र जेफ एमेन्ट 1980 को मध्यमा अग्रगामी ग्रन्ज ब्यान्ड ग्रीन रिभरका सदस्य थिए।
- दसलाई रोलिङ स्टोनको "द 500 ग्रेटेस्ट रक एल्बमहरू" सूचीमा समावेश गरिएको थियो।
- संगीत रचना भाइ, जो एल्बम दस को पुन: रिलीज मा समावेश गरिएको थियो। 2009 मा, यो एकल रूपमा अमेरिकी वैकल्पिक र रक चार्ट शीर्ष थियो। चाखलाग्दो कुरा, ट्र्याक रेकर्ड र 1991 मा जारी गरिएको थियो।
- एल्बम टेनको नाम राष्ट्रिय बास्केटबल संघका खेलाडी मुकी ब्लेलोक (उनले १० नम्बर लगाएका) पछि राखिएको हो।
- गिटार रिफ (जुन यील्ड एल्बमबाट इन हाइडिङ गीतको आधार थियो) गोसार्डले माइक्रोक्यासेट रेकर्डरमा रेकर्ड गरेको थियो।
आज पर्ल जाम
2013 देखि, Pearl Jam ले यसको डिस्कोग्राफीमा नयाँ एल्बमहरू थपेको छैन। यो परिमाणका संगीतकारहरूको लागि रेकर्ड हो। यो सबै समय, टोली संसारका विभिन्न भागहरूमा आफ्नो कन्सर्ट संग वरपर यात्रा गर्यो। एकै समयमा, त्यहाँ अफवाहहरू थिए कि संगीतकारहरूले चाँडै 11 स्टुडियो एल्बमहरू रिलीज गर्नेछन्।
पर्ल जाम समूहले प्रशंसकहरूलाई निराश पारेन, २०२० मा संगीतकारहरूले स्टुडियो एल्बम गिगाटन जारी गरे। यो क्लेयरभोयन्टस्रुएन, सुपरब्लड वुल्फमुनरुएन र क्विक एस्केपरुएनको ट्र्याकहरू द्वारा अघि थियो। एल्बमले समीक्षकबाट राम्रो समीक्षा प्राप्त गर्यो।
2021 मा, टोलीले आफ्नो 30 औं वार्षिकोत्सव मनाउनेछ। पत्रकारहरूका अनुसार पर्ल जामले महत्त्वपूर्ण घटनाको लागि उत्कृष्ट रचना वा वृत्तचित्रको रेकर्ड तयार गर्नेछ।
