जुआन एटकिन्सलाई टेक्नो संगीतको सिर्जनाकर्ताको रूपमा चिनिन्छ। यसबाट विधाहरूको समूह उत्पन्न भयो जुन अहिले इलेक्ट्रोनिका भनेर चिनिन्छ। संगीतमा "टेक्नो" शब्द लागू गर्ने उहाँ सायद पहिलो व्यक्ति हुनुहुन्थ्यो।
उनका नयाँ इलेक्ट्रोनिक साउन्डस्केपहरूले पछि आएका लगभग सबै संगीत विधालाई प्रभाव पारे। यद्यपि, इलेक्ट्रोनिक नृत्य संगीतका अनुयायीहरूको अपवादको साथ, केही संगीत प्रेमीहरूले जुआन एटकिन्स नामलाई चिन्छन्।
यस संगीतकारलाई समर्पित डेट्रोइट ऐतिहासिक संग्रहालयमा प्रदर्शनीको अस्तित्वको बावजुद, उहाँ सबैभन्दा अस्पष्ट समकालीन संगीत प्रतिनिधिहरू मध्ये एक हुनुहुन्छ।
टेक्नो संगीतको उत्पत्ति डेट्रोइट, मिशिगनमा भएको थियो, जहाँ एट्किन्सको जन्म सेप्टेम्बर 12, 1962 मा भएको थियो। विश्वभरका फ्यानहरूले एट्किन्सको संगीतलाई डेट्रोइटको प्रायः अन्धकारमय परिदृश्यसँग जोडेका छन्। तिनीहरूले 1920s बाट परित्याग भवनहरू र पुराना कारहरू देखाउँछन्।
एट्किन्स आफैंले डेट्रोइटको विनाशकारी वातावरणको बारेमा ड्यान सिकोसँग आफ्नो प्रभाव साझा गरे: "म सहरको बीचमा, ग्रिसवल्डमा भएकोले उडाएँ। मैले भवनमा हेरेँ र फिक्किएको अमेरिकन एयरलाइनको लोगो देखेँ। तिनीहरूले चिन्ह हटाए पछि ट्रेल। मैले डेट्रोइटको बारेमा केहि सिकें - कुनै पनि अन्य शहरमा तपाईलाई हलचल, फस्टाउँदै डाउनटाउन छ।"
यद्यपि, टेक्नो संगीतको इतिहासको वास्तविक सुरुवात डेट्रोइटमा भएको थिएन। डेट्रोइटको आधा घण्टा दक्षिणपश्चिममा बेलेभिल, मिशिगन, राजमार्ग नजिकैको सानो शहर हो। केटाको स्कूलको प्रदर्शन घटेपछि र सडकमा हिंसा भड्कन थालेपछि जुआनका अभिभावकहरूले जुआन र तिनको भाइलाई हजुरआमासँग बस्न पठाए।
बेलेभिलमा मध्य र हाई स्कूलको विद्यार्थीको रूपमा, एट्किन्सले डेरिक मे र केभिन सान्डरसनलाई भेटे, दुबै उदीयमान संगीतकारहरू। तीनैजना अक्सर विभिन्न "ह्याङ आउट" को लागी डेट्रोइट भ्रमण गर्थे। पछि, केटाहरू बेलेभिल थ्रीको रूपमा चिनिन थाले, र एटकिन्सले आफ्नै उपनाम पाए - ओबी जुआन।
जुआन एटकिन्स रेडियो होस्ट इलेक्ट्रीफाइङ मोजोबाट प्रभावित थिए
एटकिन्सको बुबा एक कन्सर्ट आयोजक हुनुहुन्थ्यो, र केटा हुर्केको समयमा, घरमा विभिन्न संगीत वाद्ययन्त्रहरू थिए। उनी इलेक्ट्रिफिङ मोजो (चार्ल्स जोन्सन) नामक डेट्रोइट रेडियो जकीको प्रशंसक बने।
उहाँ एक मुक्त-फार्म संगीतकार हुनुहुन्थ्यो, अमेरिकी व्यावसायिक रेडियोमा एक डीजे, जसका कार्यक्रमहरू संयुक्त विधा र रूपहरू थिए। Electrifying Mojo ले 1970s मा जर्ज क्लिन्टन, संसद र Funkadelic जस्ता विभिन्न कलाकारहरूसँग सहकार्य गर्यो। त्यस समयमा, उनी रेडियोमा प्रयोगात्मक इलेक्ट्रोनिक नृत्य संगीत बजाउने केही अमेरिकी डीजेहरू मध्ये एक थिए।
"यदि तपाइँ टेक्नो डेट्रोइटमा किन आयो भनेर जान्न चाहानुहुन्छ भने, तपाइँले DJ Electrifying Mojo हेर्नु पर्छ - उनीसँग कुनै ढाँचा प्रतिबन्ध बिना हरेक रात पाँच घण्टा रेडियो थियो," एटकिन्सले गाउँ आवाजलाई भने।
1980 को प्रारम्भमा, एटकिन्स एक संगीतकार बने जसले फंक र इलेक्ट्रोनिक संगीत बीचको मीठो स्थान पाए। किशोरावस्थामा पनि, उनले किबोर्ड खेल्थे, तर सुरुदेखि नै उनी डीजे कन्सोलमा रुचि राख्थे। घरमा, उनले मिक्सर र क्यासेट रेकर्डर प्रयोग गरे।
हाई स्कूलबाट स्नातक गरेपछि, एट्किन्सले बेलेभिल नजिकैको Ypsilanti नजिकै वाश्तेनव सामुदायिक कलेजमा भाग लिए। यो सँगी विद्यार्थी, भियतनामका दिग्गज रिक डेभिससँगको मित्रताको माध्यमबाट थियो, कि एटकिन्सले इलेक्ट्रोनिक ध्वनि उत्पादन अध्ययन गर्न थाले।
जुआन एटकिन्स द्वारा कल गर्ने जागरूकता
डेभिससँग रोल्यान्ड कर्पोरेशन द्वारा जारी गरिएको पहिलो अनुक्रमक (उपयोगकर्तालाई इलेक्ट्रोनिक ध्वनिहरू रेकर्ड गर्न अनुमति दिने उपकरण) मध्ये एक सहित अभिनव उपकरणहरूको विस्तृत श्रृंखलाको स्वामित्व थियो। चाँडै, डेभिससँग एटकिन्सको सहयोगले भुक्तान गर्यो - उनीहरूले सँगै संगीत लेख्न थाले।
"म इलेक्ट्रोनिक संगीत लेख्न चाहन्थें, मैले सोचे कि यसका लागि म प्रोग्रामर बन्नुपर्छ, तर मैले महसुस गरें कि यो पहिले जस्तो गाह्रो थिएन," एट्किन्सले भिलेज भ्वाइस पत्रिकासँगको अन्तर्वार्तामा भने।
एट्किन्स डेभिससँग सामेल भए (जसले 3070 छद्म नाम लिनुभयो) र सँगै तिनीहरूले संगीत लेख्न थाले। दुवैले साइबोट्रोनलाई कल गर्ने निर्णय गरे। केटाहरूले गल्तिले यो शब्द भविष्यका वाक्यांशहरूको सूचीमा देखे र निर्णय गरे कि उनीहरूलाई युगलको नामको लागि यो आवश्यक थियो।
1981 मा, पहिलो एकल, एलीज अफ योर माइन्ड, रिलीज भयो र डेट्रोइटभरि लगभग 15 प्रतिहरू बेचियो जब इलेक्ट्रिफिङ मोजोले आफ्नो रेडियो कार्यक्रममा एकल प्रसारण गर्न थाले।
Cosmic Cars को दोस्रो रिलीज पनि राम्रो बिक्यो। चाँडै स्वतन्त्र लेबल वेस्ट कोस्ट काल्पनिक युगल बारे पत्ता लाग्यो। एट्किन्स र डेभिसले आफ्नो संगीत लेख्न र बेचेर धेरै लाभ खोजेनन्। एटकिन्सले भने कि उनीहरूलाई वेस्ट कोस्ट काल्पनिक लेबलको बारेमा केहि थाहा छैन। तर एक दिन उनीहरू आफैंले हस्ताक्षरको लागि मेलबाट सम्झौता पठाएनन्।
गीत "नाम" एक सम्पूर्ण विधा
1982 मा साइबोट्रोनले ट्र्याक क्लियर जारी गर्यो। एक विशेषता चिसो आवाज संग यो काम पछि इलेक्ट्रोनिक संगीत को क्लासिक भनिन्थ्यो। विधाको क्लासिक्स अनुसार, गीतमा व्यावहारिक रूपमा कुनै शब्दहरू छैनन्। यो "चाल" थियो कि धेरै टेक्नो कलाकारहरूले पछि उधारो लिए। संगीतको लागि थप वा सजावटको रूपमा मात्र गीतका शब्दहरू प्रयोग गर्नुहोस्।
अर्को वर्ष, एट्किन्स र डेभिसले टेक्नो सिटी जारी गरे, र धेरै श्रोताहरूले गीतको शीर्षक प्रयोग गर्न थाले जुन संगीत विधाको हो भनेर वर्णन गर्न।
यो नयाँ शब्द भविष्यवादी लेखक एल्विन टोफ्लरको द थर्ड वेभ (1980) बाट लिइएको हो, जहाँ "टेक्नो-विद्रोही" शब्दहरू प्रायः प्रयोग गरिन्थ्यो। यो ज्ञात छ कि जुआन एटकिन्सले यो पुस्तक बेलेभिलको हाई स्कूलमा पढ्दा पढेका थिए।
एट्किन्स र डेभिसको युगलमा चाँडै असहमति सुरु भयो। केटाहरूले विभिन्न संगीत प्राथमिकताहरूको कारण छोड्ने निर्णय गरे। डेभिस आफ्नो संगीतलाई रक तर्फ उन्मुख गर्न चाहन्थे। एटकिन्स - टेक्नोमा। फलस्वरूप, पहिलो अस्पष्टतामा डुब्यो। एकै समयमा, दोस्रोले आफैले सिर्जना गरेको नयाँ संगीतलाई लोकप्रिय बनाउन कदम चाल्यो।
मे र सान्डरसनसँग जोडिएर, जुआन एटकिन्सले डीप स्पेस साउन्डवर्क्स सामूहिक सिर्जना गर्नुभयो। प्रारम्भमा, समूहले आफूलाई एटकिन्सको नेतृत्वमा डीजेहरूको समुदायको रूपमा राख्यो। तर चाँडै संगीतकारहरूले डाउनटाउन डेट्रोइटमा संगीत संस्थान नामक क्लब स्थापना गरे।
कार्ल क्रेग र रिची हाउटिन (प्लास्टिकम्यान भनेर चिनिने) सहित टेक्नो डीजेहरूको दोस्रो पुस्ताले क्लबमा प्रदर्शन गर्न थाले। टेक्नो संगीतले फास्ट फर्वार्डमा डेट्रोइट रेडियो स्टेशनमा पनि ठाउँ फेला पार्यो।
जुआन एटकिन्स: संगीतकार को थप काम
एट्किन्सले चाँडै नै आफ्नो पहिलो एकल एल्बम, डीप स्पेस, इन्फिनिटी शीर्षकमा जारी गरे। त्यसपछिका केही एल्बमहरू विभिन्न प्राविधिक लेबलहरूमा रिलिज भए। Skynet 1998 मा जर्मन लेबल Tresor मा। मन र शरीर 1999 मा बेल्जियम लेबल R&S मा।
सबै कुराको बावजुद, एट्किन्स आफ्नो गृहनगर डेट्रोइटमा पनि चिनिन्थ्यो। तर डेट्रोइटको वाटरफ्रन्टमा वार्षिक रूपमा आयोजित डेट्रोइट इलेक्ट्रोनिक संगीत महोत्सवले एटकिन्सको कामको वास्तविक प्रभाव देखायो। संगीतकारका अनुयायीहरू सुन्न लगभग 1 लाख मानिसहरू आए। उनीहरुले इलेक्ट्रोनिक उपकरण बाहेक सबैलाई नाच्न लगाए ।
जुआन एट्किन्स आफैले 2001 मा महोत्सवमा प्रदर्शन गरे। उनले जाहसोनिकको ओरेन्ज पत्रिकामा दिएको अन्तर्वार्तामा, उनले अफ्रिकी-अमेरिकी संगीतको रूपमा टेक्नोको द्विविधा स्थितिमा प्रतिबिम्बित गरे। "म सोच्न सक्छु कि यदि हामी गोरा बच्चाहरूको समूह थियौं भने, हामी पहिले नै करोडपति हुनेछौं, तर त्यो पहिले देखिने जस्तो नस्लवादी हुन सक्दैन," उनले भने।
"कालो लेबलहरूको कुनै सुराग छैन। कम्तिमा सेतो केटाहरूले मसँग कुरा गर्नेछन्। तिनीहरूले कुनै चाल वा प्रस्ताव गर्दैनन्। तर तिनीहरू सधैं भन्छन्: "हामीलाई तपाइँको संगीत मन पर्छ र हामी तपाइँसँग केहि गर्न चाहन्छौं।"
2001 मा, एटकिन्सले लेजेन्ड्स, खण्ड। 1, OM लेबलमा एउटा एल्बम। स्क्रिप्स होवार्ड समाचार सेवा लेखक रिचर्ड प्याटनले टिप्पणी गरे कि एल्बम "विगतका उपलब्धिहरूमा निर्माण गर्दैन, तर अझै पनि राम्रोसँग सोचेका सेटहरू संयोजन गर्दछ"। एट्किन्सले एट्लान्टिकको दुबै छेउमा प्रदर्शन गर्न जारी राखे, 2000 को प्रारम्भमा लस एन्जलसमा सर्दै।
यसलाई "टेक्नो: डेट्रोइट्स गिफ्ट टु द वर्ल्ड", डेट्रोइटमा 2003 को प्रदर्शनीमा प्रमुख रूपमा चित्रित गरिएको थियो। 2005 मा, उनले बेलेभिल नजिकैको मिशिगनको एन आर्बरको नेक्टो क्लबमा प्रदर्शन गरे।
जुआन एटकिन्स र टेक्नो बारे रोचक तथ्य
- लामो समयको लागि डेट्रोइटका प्रख्यात त्रिकूटले संगीत रेकर्डिङको लागि महँगो उपकरणहरू किन्न सकेनन्। यस तथ्यको बावजुद सबै केटाहरू समृद्ध परिवारबाट आएका थिए, ध्वनि रेकर्डिङ उपकरणको सम्पूर्ण "शस्त्रागार" बाट त्यहाँ केवल क्यासेट र टेप रेकर्डर थिए।
केही समयपछि मात्र उनीहरूले ड्रम मेसिन, सिन्थेसाइजर र चार च्यानल डीजे कन्सोल प्राप्त गरे। त्यसैले तिनीहरूका गीतहरूमा तपाईंले एक अर्काको माथि राखिएको अधिकतम चार फरक आवाजहरू सुन्न सक्नुहुन्छ।
- जर्मन समूह क्राफ्टवर्क एटकिन्स र उनका सहयोगीहरूको लागि वैचारिक प्रेरणा हो। समूह सिर्जना गर्न थाले र "कूप" गर्ने निर्णय गरे। रोबोटको रूपमा लुगा लगाएर, तिनीहरूले त्यो समयको लागि बिल्कुलै नयाँ "प्राविधिक" संगीतको साथ मंच लिए।
- जुआन एटकिन्सको उपनाम द ओरिजिनेटर (अग्रगामी, प्रारम्भकर्ता) छ, किनकि उनलाई टेक्नोको पिता मानिन्छ।
रेकर्ड कम्पनी मेट्रोप्लेक्स जुआन एटकिन्सको स्वामित्वमा छ।
