ब्रिटिश इलेक्ट्रोनिक नृत्य संगीत जोडी ग्रूव आर्माडा एक शताब्दीको एक चौथाई भन्दा बढी पहिले सिर्जना गरिएको थियो र हाम्रो समयमा यसको लोकप्रियता गुमाएको छैन। विभिन्न हिट भएका समूहका एल्बमहरूलाई इलेक्ट्रोनिक सङ्गीतका सबै प्रेमीहरूले मन पराएका छन्, प्राथमिकताहरू बिना।
Groove Armada: यो सबै कसरी सुरु भयो?
पछिल्लो शताब्दीको मध्य 1990 सम्म, टम Findlay र Andy Kato DJs थिए। प्रगतिशील केटाहरू, बाल्यकालदेखि नै धेरै संगीत वाद्ययन्त्रहरूमा महारत हासिल गर्दै, तिनीहरूको रचनात्मकतालाई छुट्टै विकास गरे। एन्डीले घर खेले र टमले क्लबको अर्को कोठामा फङ्क प्रयास गरे।
इलेक्ट्रोनिक नृत्य संगीत मन पराउने केटाहरूले आफ्नो रचनात्मक विचारहरू संयोजन गरेका छन्। साझा चासो र काम को परिणाम को रूप मा, एक अद्वितीय अंग्रेजी इलेक्ट्रोनिक संगीत क्लब जोडी र फ्रान्को हाउस विधा देखा पर्यो।
भविष्यका साथीहरू एन्डीको प्रेमिका द्वारा परिचय गराइयो, र चाँडै संगीतकारहरूले आफ्नै ग्रूव आर्माडा क्लब खोले। यो नाम इङ्गल्याण्डको उत्तरपूर्वी तटमा रहेको शहर न्यूकासलमा उही नामको डिस्कोथेकको सम्मानमा दिइएको थियो।
1970 को दशकमा यसको पुरानो इतिहास र बबलिङ नाइटलाइफको साथ शहरको लोकप्रियता ठूलो थियो। आखिर, यो त्यहाँ थियो कि प्रारम्भिक इलेक्ट्रोनिक नृत्य संगीत जन्म भएको थियो। डिस्को र क्लबको नाम गठन टोलीमा पास भयो।
प्रगतिशील प्रदर्शन शैली
युगलद्वारा प्रस्तुत इलेक्ट्रोनिक संगीतको दुई दिशाको सिम्बायोसिसले सुरुचिपूर्ण, हल्का र सकारात्मक शैली प्राप्त गरेको छ। 1995 मा, संगीत र रिमिक्स को निर्माण इलेक्ट्रोनिक्स द्वारा आफ्नो मनोरञ्जन र शौक को रूप मा मानिन्छ।
पछि, स्टेजमा प्रदर्शन गर्नु उनीहरूको लागि एक काम भयो जसले उनीहरूको जीवनमा शासन गर्न थाल्यो। र पनि प्राविधिक उपलब्धिहरू र नयाँ संगीत कार्यक्रम अवलोकन गर्न बाध्य।
ड्राइभिङ फङ्क, इलेक्ट्रिक मिनिमलिज्म र तिनीहरूको प्रदर्शनमा मौलिक घरले विलासी कोठाहरू सिर्जना गर्न नेतृत्व गर्यो।
ग्रूव आर्माडा डिस्कोग्राफी
दुई वर्षमा, जोडीले धेरै संख्याहरू सिर्जना गरे जुन पहिलो एल्बम उत्तरी स्टार (1998) मा समावेश गरिएको थियो। 1999 मा, "फ्यानहरू" को खुशीको लागि, समूहले एल्बम Vertigo जारी गर्यो। उहाँसँग, संगीतकारहरू बेलायतका उत्कृष्ट ब्यान्डहरूमध्ये थिए, जसका लागि उनीहरूले रजत पदक पाएका थिए।
आज सम्म, Groove Armada समूह आफ्नो देश मा प्रगतिशील घर को एक नमूना हो। डुएट साउन्डब्वाय रकको एल्बमले आफ्नो प्रदर्शनले सम्पूर्ण नृत्य संसारलाई चकित पारेको थियो।
संगीतकारहरूको रचनात्मकताले आधुनिक र्याप र क्लासिकल च्यान्सन, ट्रेंडी प्रदर्शन र रेट्रो, जीवन्त र इलेक्ट्रोनिक ध्वनि संयोजन गर्दछ जुन कानमा बिजुलीको प्रवाह जस्तै प्रवेश गर्दछ।
निरन्तर आवधिकताको साथ, यो जोडीले बलियो हिटहरू सिर्जना गर्यो: ग्रूवी आई सी यू बेबी, ब्रूडिङ माई फ्रेन्ड, आदि। साउन्डब्वाय रक विगतको यात्रा जस्तै हो, विगत दशकमा नृत्य संगीतका शैलीहरूको संक्षिप्त भ्रमण।
एल्टन जोनको साथ ग्रूभ आर्माडा सहयोग
उज्ज्वल र मौलिक संगीतकारहरूले विश्व प्रसिद्ध गायक एल्टन जॉनको ध्यान आकर्षित गरे। उनले उनीहरूलाई उनीहरूको कन्सर्टमा "वार्मिङ अप" ब्यान्डको भूमिका खेल्न आमन्त्रित गरे। 2000 मा बढ्दो लोकप्रियताको कारण, Vertigo अमेरिका मा जारी गरिएको थियो।
समूहले अझ बढी ख्याति कमायो। लन्डन इलेक्ट्रोनिक्सले रिमिक्स द रिमिक्सको साथ एल्बम सिर्जना गरेको छ। यसले संख्याहरूको एक असामान्य प्रस्तुतीकरण देखायो, तिनीहरूलाई नृत्यमा होइन, तर ज्याज रूपमा प्रदर्शन गर्यो।
युगल को तेस्रो डिस्क ताजा संगीत ऊर्जा भरिएको थियो। नतिजाको रूपमा, यो ग्रामी पुरस्कारको प्रमुख एकलको लागि मनोनीत भएको थियो। यी जोडीले रिची हेभन्स (गिटारवादक, गायक-गीतकार), नाइल रोजर्स (अमेरिकी संगीतकार) जस्ता प्रसिद्ध कलाकारहरूसँग सहकार्य गरे।
ईर्ष्यालु स्थिरताका साथ संगीतकारहरूले नयाँ संख्याहरू सिर्जना गरे। प्रसिद्ध गीतहरू तिनीहरूको भण्डारमा देखा पर्यो, जुन विभिन्न विधाहरूको सबैभन्दा ठूलो हिट संग्रहमा समावेश गरिएको थियो।
डिस्कको सर्वश्रेष्ठ, जुन ब्यान्डको प्रारम्भिक क्यारियरको एक प्रकारको परिणाम भयो। यसमा एल्बमहरूबाट सबैभन्दा ठूलो हिटहरू समावेश छन्: भर्टिगो, गुडबाय कन्ट्री, हेलो नाइट क्ल्याब, लभ बक्स र अल अफ मी।
गाउँलाई बिदाइ र नाइट क्लबसँगको भेटको गीतमा सहर र गाउँको संगीतको रेखा मेटिएको छ। संगीतकारहरूले रकको रूपमा इलेक्ट्रोनिक गीतहरू मूर्त रूप दिए, र रक रचनाहरू डीजेको शैलीमा आवाज दिइन्छ। तिनीहरूको संख्यामा, तिनीहरूले निपुणतापूर्वक ब्लुज र हिप-हप, रक र निस्सन्देह, इलेक्ट्रो संयोजन गरे।
2010 सम्म, समूहले 10 एल्बमहरू जारी गरेको थियो।
आज संगीतकारहरूको जीवन
इलेक्ट्रोनिक संगीत अब एक अलग कला निर्देशन भएको छ। उनी असामान्य शैलीका धेरै प्रशंसकहरूले मन पराए। इलेक्ट्रोनिक संगीत ताराहरू टम फाइन्डले र एन्डी काटोले प्रत्येक वर्ष लभबक्स उत्सवमा भाग लिए।
खोजी गरिएको क्लब टोलीले लगातार प्रमुख लन्डन क्लबहरूमा प्रदर्शन गर्यो। उनीहरूलाई निजी पार्टीहरू र अन्य महत्त्वपूर्ण कार्यक्रमहरूमा आमन्त्रित गरियो। आफ्नै क्लबमा काम गर्दै, इलेक्ट्रोनिक संगीतकारहरू लन्डनका ठूला क्लबहरूमा बासिन्दा थिए।
युगल गीत अझै पनि डीजेको रूपमा प्रदर्शन गर्दछ। तर तिनीहरूले नयाँ डिस्क रेकर्ड गर्न राजधानी छोडे। फोन र अन्य आधुनिक ग्याजेटहरूबाट टाढा सर्दै, तिनीहरूले आफ्नो सबैभन्दा ठूलो हिटहरू सिर्जना गरे। कुनै आश्चर्य छैन कि तिनीहरू इलेक्ट्रोनिक संगीतको लामो-जीवित मानिन्छन्।
