एतिथिङ बट द गर्लको सृजनात्मक शैली, जसको लोकप्रियता गत शताब्दीको १९९० को दशकमा थियो, एक शब्दमा भन्न सकिँदैन। प्रतिभाशाली संगीतकारहरूले आफूलाई सीमित गरेनन्। तपाईं तिनीहरूको रचनाहरूमा ज्याज, रक र इलेक्ट्रोनिक उद्देश्यहरू सुन्न सक्नुहुन्छ।
आलोचकहरूले उनीहरूको आवाज इन्डी रक र पप आन्दोलनलाई श्रेय दिएका छन्। समूहको प्रत्येक नयाँ एल्बमले यसको रचना र सामग्रीमा भिन्नता राख्यो, समूहका फ्यानहरूका लागि नयाँ पक्षहरू खोल्दै र सचेत सांगीतिक क्षितिजको सीमाहरू विस्तार गर्दै।
केटीको इतिहास बाहेक सबै कुराको सुरुवात
ट्रेसी थोर्न र बेन वाटको अनुहारमा भावी जोडीले लगभग एकैसाथ हलको विश्वविद्यालयमा प्रवेश गर्ने निर्णय गरेपछि ताराहरू मिल्न थाले। बेनलाई दर्शनमा रुचि थियो, जबकि ट्रेसीले अंग्रेजी साहित्य रोजे।
दुबैले यसअघि नै सांगीतिक क्षेत्रमा थोरै सफलता पाइसकेका थिए । ट्रेसी सबै-महिला पोस्ट-पंक ब्यान्ड मरीन गर्ल्सको सदस्य थिइन्। उहाँले एक पूर्ण एल्बम जारी गर्न र छनोट दिशामा निराशाको कारण फैलाउन व्यवस्थित गर्नुभयो।
बेनले चेरी रेड मार्फत एकल एल्बम पनि जारी गरे। भविष्यका साझेदारहरूको परिचय शरद ऋतुको साँझमा विश्वविद्यालयको बारमा भयो। लामो कुराकानीले पात्र र आकांक्षाको समानता मात्र होइन, संगीतमा पनि एउटै स्वाद प्रकट गर्यो। 1982 मा, एउटा ब्यान्ड देखा पर्यो, जसलाई केटाहरूले एउटा पसल, एभरिथिङ बट द गर्लको विज्ञापन हेरेर नाम दिए।
पहिलो संयुक्त रेकर्डिङ रचना रात र दिन थियो, जुन धेरै लोकप्रिय थिएन। तर यो पहिले नै आलोचकहरूले ध्यान दिएका छन्, र केही समयको लागि यो स्थानीय रेडियो स्टेशनहरूमा प्रसारण गरिएको थियो। निम्न ट्र्याकहरूको लागि धन्यवाद, ब्यान्डलाई "हल्का" संगीतको नयाँ लहरको रूपमा कुरा गरिएको थियो, जुन संगीतकारहरूले मन पराउँदैनन्। तिनीहरूले आफ्नो ट्र्याकमा ऊर्जा र दबाब देखे।
1984 मा, पहिलो स्टुडियो एल्बम इडेन जारी गरिएको थियो, जसमा ज्याज र बेयर नोभाका नोटहरू सबैभन्दा स्पष्ट रूपमा सुनिन्छन्। त्यस समयमा, Sade र Simply Red जस्ता ब्यान्डहरू लोकप्रियतामा बढेका थिए। त्यसपछि एक भ्रमण भयो, कहिलेकाहीँ यी समूहहरूसँग काट्दै, जसले प्रसिद्धिको पहिलो "लहर" प्राप्त गर्न सम्भव बनायो।
टोलीका सदस्यहरूले रचनात्मकतामा अझ बढी समय दिए। र एकदम स्वाभाविक रूपमा प्रश्न उठ्यो - मेरो अध्ययन जारी राख्न वा संगीत क्यारियर छनौट गर्न। भाग्यवस प्रशंसकहरूको लागि, संगीतकारहरूले पछिल्लो विकल्प रोजे।
महिमाको बाटो
दोस्रो स्टुडियो वर्क लभ नट मनी 1985 मा रिलीज भएको थियो, जसलाई थप रक एन्ड रोल ध्वनि द्वारा प्रतिष्ठित गरिएको थियो। दुबै रिलीज रेकर्डहरूको समर्थनमा, ब्यान्डले ठूलो मात्रामा भ्रमण गर्यो। यदि सुरुमा कन्सर्टहरूको महत्त्वपूर्ण संख्या केटाहरूको लागि गाह्रो थियो, त्यसपछि बिस्तारै तिनीहरूले पनि प्रक्रियाको आनन्द लिन थाले।
टोलीले युरोप, अमेरिकाका स्थलहरू भ्रमण गर्न सफल भयो, मस्कोमा पनि एक प्रदर्शन दियो। खराब मौसम र आयोजकको अपर्याप्त तयारीका कारण रद्द गरिएको हो ।
1986 मा, नयाँ एल्बमको रिलीजको लागि तयारीमा, ब्यान्डले उनीहरूको आवाज परिवर्तन गर्ने निर्णय गर्यो। ट्रेसी 1950 हलिउड संग मोहित भयो। र बेन, आफ्नी प्रेमिकालाई समर्थन गर्दै, व्यवस्थामा आर्केस्ट्रा खण्डहरू समावेश गर्ने निर्णय गरे।
प्रयोगहरूको नतिजा बेबी द स्टार्स शाइन ब्राइट थियो, आलोचकहरूले संगीत अभिव्यक्तिमा स्वतन्त्रताको नयाँ स्तरको रूपमा उल्लेख गरे। केटाहरूले उनीहरूले चाहेको कुरा हासिल गरे - नयाँ आवाज र शैलीको साथ आफ्ना प्रशंसकहरूलाई चकित पार्न।
संगीतमा प्रयोगहरू सबै बाहेक केटी
1897 को प्रारम्भमा, संगीतकारहरूले नयाँ संगीत वाद्ययन्त्रहरू खरिद गरे। इलेक्ट्रोनिक साउन्डमा अझ बढी आकर्षित भएका बेनले एउटा सिन्थेसाइजर किनेर प्रयोग गरे। ट्रेसी अधिक रूढ़िवादी थियो र अझै पनि एक साधारण ध्वनिक गिटार मा नयाँ गीतहरू बजाए। यसरी, आधुनिक इलेक्ट्रोनिक्स र शास्त्रीय गिटार भाग को जंक्शन मा, सामूहिक को काम मा एक नयाँ चरण आकार लिन थाले।
नयाँ Idlewind एल्बमको पहिलो संस्करण रेकर्ड कम्पनी द्वारा मन परेन, जसले कामलाई "थकाउने र धेरै शान्त" भन्यो। बेनले गति र लयमा अलिकति परिवर्तन गरेपछि, रेकर्ड जारी गरियो। तर यसले खासै व्यावसायिक सफलता हासिल गर्न सकेन । स्थिति परिवर्तन भयो जब जोडीले रड स्टीवर्टको रचनाहरू मध्ये एकको कभर संस्करण बनाउने निर्णय गरे। ट्र्याक I Don't Wanna Talk About It ले राष्ट्रिय चार्टमा तेस्रो स्थान लियो र हिट भयो। उहाँलाई धन्यवाद, समूह लामो-प्रतीक्षित लोकप्रियता प्राप्त भयो।
1990 को प्रारम्भमा, संगीत निर्देशनहरू छनौट गर्ने जनताको प्राथमिकताहरू नाटकीय रूपमा परिवर्तन हुन थाले। क्लब धाराहरू फेसनमा आए, जहाँ ट्र्याकहरू विशेष अर्थले भरिएका थिएनन्। लाइफ टीमको भाषाको नयाँ स्टुडियो कार्य (1991) "असफलता" थियो। कन्सर्टहरूमा फ्यानहरू पनि कम थिए, प्रायः प्रदर्शनहरू आधा-खाली हलहरूमा थिए।
कालो रेखा
निराश भावनाहरूमा, समूहले केहि नयाँ सिर्जना गर्ने प्रयास गर्यो, तर बिस्तारै केटाहरू बीच उदासीनता उत्पन्न भयो। अनुबंधात्मक दायित्वहरूले उनीहरूलाई अर्को पूर्ण-लम्बाइ एल्बम, वर्ल्डवाइड रेकर्ड गर्न बाध्य तुल्यायो, जुन 1991 को पतनमा रिलीज भएको थियो। यद्यपि, सबै ट्र्याकहरू "आत्मा बिना" सिर्जना गरिएका थिए, केवल प्राविधिक रूपमा, "शोको लागि"। अर्को दुखद समाचार बेनको स्वास्थ्यमा तीव्र गिरावट थियो, जसले अस्थमाको तीव्र आक्रमण पछि जटिलताहरू प्राप्त गर्यो।
1992 मा, लामो पुनर्वास पछि, र तिनीहरूको स्वाद प्राथमिकताहरू पुनर्विचार गरेपछि, बेन र ट्रेसीले लेबलहरूको मागहरू अस्वीकार गर्ने निर्णय गरे। तिनीहरू कपटी "बेन्डहरू" र मनमोहक फेसन प्रवृतिहरू पछ्याउनु भन्दा उनीहरूको भावना र आकांक्षाहरूको अधिक अभिव्यक्ति चाहन्थे। लामो विचार विमर्शको परिणाम एल्बम ध्वनिक थियो, जुन साना ब्रिटिश पबहरूमा टुर प्रदर्शनको क्रममा देखा पर्यो।
1993 मा, ब्यान्डले एल्बम होम चलचित्र जारी गर्यो, जसमा अघिल्लो एल्बमहरूका सबैभन्दा रोचक ट्र्याकहरू थिए। त्यसपछि ठूलो आक्रमण टोलीसँग सहकार्यको अवधि थियो। यसको परिणाम एम्प्लीफाइड हार्ट एल्बमको रिलीजमा भयो, जुन 1994 मा रिलीज भएको थियो। नयाँ रक साउन्डले प्रशंसनीय समीक्षाहरू, प्रशंसकहरूबाट मान्यता प्राप्त गर्यो, एक पटक फेरि ब्यान्डको लोकप्रियतालाई उचित स्तरमा बढायो।
नयाँ स्तर
1999 एल्बम टेम्परामेन्टलको उपस्थिति द्वारा चिन्हित गरिएको थियो, जुन ट्रिप-हप नृत्य ट्र्याकहरू द्वारा हावी थियो। नयाँ ध्वनीले रोजेको बाटोको शुद्धता प्रमाणित गर्यो। यद्यपि, पारिवारिक परिस्थितिले युगल सदस्यहरूलाई अस्थायी रूपमा भ्रमण छोड्न बाध्य तुल्यायो। ट्रेसी र बेनले अन्ततः आफ्नो सम्बन्धलाई वैध बनाउने निर्णय गरे, र तिनीहरूसँग दुई आकर्षक जुम्ल्याहा केटीहरू थिए।
बेन, इलेक्ट्रोनिक्स द्वारा बोके, एक खोजी डीजे बने। र ट्रेसीले आफ्ना छोरीहरूलाई हुर्काउनमा ध्यान केन्द्रित गरे। त्यसपछिका वर्षहरूमा, एवरीथिङ बट द गर्लले रिमिक्स गरिएका गीतहरूको धेरै सङ्ग्रहहरू जारी गर्यो जसले अमेरिकी र ब्रिटिश इलेक्ट्रोनिक सङ्गीत मूल्याङ्कनमा राम्रो नतिजा हासिल गर्यो।
