चार्ली पार्कर (चार्ली पार्कर): कलाकार को जीवनी

चरालाई गाउन कसले सिकाउँछ? यो एक धेरै मूर्ख प्रश्न हो। चरा यो पुकार संग जन्मिएको छ। उनको लागि, गायन र सास फेर्न एउटै अवधारणा हो। गत शताब्दीको सबैभन्दा लोकप्रिय कलाकारहरू मध्ये एक, चार्ली पार्कर, जसलाई प्राय: बर्ड भनिन्थ्यो भन्ने बारेमा पनि यही भन्न सकिन्छ।

विज्ञापन
चार्ली पार्कर (चार्ली पार्कर): कलाकार को जीवनी
चार्ली पार्कर (चार्ली पार्कर): कलाकार को जीवनी

चार्ली एक अमर ज्याज कथा हो। अमेरिकी सेक्सोफोनिस्ट र संगीतकार जो बेबप शैलीको संस्थापक मध्ये एक बने। कलाकार ज्याज को दुनिया मा एक वास्तविक क्रान्ति गर्न व्यवस्थित। उनले संगीत के हो भन्ने नयाँ सोच बनाए ।

Bebop (be-bop, bop) एक ज्याज शैली हो जुन XX शताब्दीको प्रारम्भिक र मध्य 1940 मा विकसित भयो। प्रस्तुत शैली छिटो टेम्पो र जटिल सुधार द्वारा विशेषता गर्न सकिन्छ।

चार्ली पार्करको बाल्यकाल र युवावस्था

चार्ली पार्करको जन्म अगस्ट 29, 1920 मा सानो प्रान्तीय शहर कन्सास सिटी (कन्सास) मा भएको थियो। उनले आफ्नो बाल्यकाल कन्सास सिटी, मिसौरीमा बिताए।

बाल्यकाल देखि केटा संगीत मा रुचि थियो। 11 वर्षको उमेरमा, उनले स्याक्सोफोन बजाउनमा महारत हासिल गरे, र तीन वर्ष पछि, चार्ली पार्कर स्कूलको समूहको सदस्य भए। उहाँ साँच्चै खुसी हुनुहुन्थ्यो कि उहाँले आफ्नो कल भेट्टाउनुभयो।

1930 को प्रारम्भमा, पार्करको जन्म भएको ठाउँमा ज्याज संगीतको एक विशेष शैली सिर्जना गरिएको थियो। नयाँ शैलीलाई प्रवेशद्वारा छुट्याइयो, जुन ब्लुज इन्टोनेसनका साथसाथै सुधारको साथ "अनुभवी" थियो। संगीत जताततै बज्यो र यो संग प्रेममा पर्न असम्भव थियो।

चार्ली पार्कर (चार्ली पार्कर): कलाकार को जीवनी
चार्ली पार्कर (चार्ली पार्कर): कलाकार को जीवनी

चार्ली पार्कर को रचनात्मक क्यारियर को शुरुवात

किशोरावस्थामा, चार्ली पार्करले आफ्नो भविष्यको पेशाको बारेमा निर्णय गरे। उनले विद्यालय छोडेर ब्यान्डमा सामेल भए। संगीतकारहरूले स्थानीय डिस्को, पार्टी र रेस्टुरेन्टहरूमा प्रदर्शन गरे।

थकाउने कामको बावजुद, दर्शकहरूले $ 1 मा केटाहरूको प्रदर्शन अनुमान गरे। तर संगीतकारले स्टेजमा गरेको अनुभवको तुलनामा थोरै टिप केही थिएन। त्यस समयमा, चार्ली पार्करलाई यार्डबर्ड (यार्डबर्ड) उपनाम दिइएको थियो, जसको सेनामा "रुकी" भन्ने अर्थ थियो।

चार्लीले आफ्नो क्यारियरको प्रारम्भिक चरणमा रिहर्सलमा 15 घण्टा भन्दा बढी खर्च गर्नुपर्‍यो भनेर सम्झना गरे। कक्षाको थकानले जवान मानिसलाई धेरै खुसी बनायो।

1938 मा उहाँले ज्याज पियानोवादक जे McShann मा सामेल भयो। त्यो क्षण देखि एक शुरुआत को व्यावसायिक क्यारियर सुरु भयो। जेको टोलीसँग मिलेर उनले अमेरिकाको भ्रमण गरे र न्यूयोर्क पनि गए। पार्करको पहिलो व्यावसायिक रेकर्डिङहरू म्याकशान समूहको भागको रूपमा यस समयको हो।

चार्ली पार्कर न्यूयोर्कमा सर्दै

1939 मा, चार्ली पार्करले आफ्नो प्यारो सपना महसुस गरे। आफ्नो करियर बनाउन उनी न्यूयोर्क गए । तर, महानगरमा उनले संगीत मात्रै कमाउनु परेन । लामो समयको लागि, केटाले एक हप्ताको $ 9 को लागि जिमी चिकन शेकमा डिशवाशरको रूपमा काम गर्यो, जहाँ प्रसिद्ध आर्ट ट्याटमले प्राय: प्रदर्शन गर्यो।

तीन वर्ष पछि, पार्करले आफ्नो व्यावसायिक संगीत क्यारियर सुरु भएको ठाउँ छोडे। उनले अर्ल हाइन्स अर्केस्ट्रामा खेल्नको लागि म्याकशान एन्सेम्बललाई अलविदा भने। त्यहाँ उनले ट्रम्पेटर डिजी गिलेस्पीलाई भेटे।

चार्ली र डिज्जीको मित्रता काम गर्ने सम्बन्धमा विकसित भयो। संगीतकारहरूले युगल गीतमा प्रस्तुति दिन थाले। चार्लीको रचनात्मक क्यारियरको सुरुवात र नयाँ बेबप शैलीको गठन व्यावहारिक रूपमा पुष्टि गरिएका तथ्यहरू बिना नै रह्यो। यो 1942-1943 मा अमेरिकन फेडरेशन अफ संगीतकारको हडतालको सबै गल्ती थियो। त्यसपछि पार्करले व्यावहारिक रूपमा नयाँ रचनाहरू रेकर्ड गरेनन्।

चाँडै ज्याज "लेजेन्ड" संगीतकारहरूको समूहमा सामेल भयो जसले हार्लेममा नाइट क्लबहरूमा प्रदर्शन गरे। चार्ली पार्करको अतिरिक्त, समूहमा डिजी गिलेस्पी, पियानोवादक थेलोनिस मोंक, गिटारवादक चार्ली क्रिस्चियन र ड्रमर केनी क्लार्क समावेश थिए।

चार्ली पार्कर (चार्ली पार्कर): कलाकार को जीवनी
चार्ली पार्कर (चार्ली पार्कर): कलाकार को जीवनी

बप्परहरूको ज्याज संगीतको विकासको आफ्नै दृष्टिकोण थियो, र तिनीहरूले आफ्नो विचार व्यक्त गरे। मन्कुले एकपटक भनेका थिए: 

"हाम्रो समुदाय 'यो' बजाउन नसक्ने प्रकारको संगीत बजाउन चाहन्छ। "यो" शब्दको अर्थ सेतो ब्यान्डलीडरहरू हुनुपर्छ जसले कालो मानिसहरूबाट स्विङको शैली अपनाएका छन् र एकै समयमा संगीतबाट पैसा कमाउँछन् ... "।

चार्ली पार्कर, आफ्ना समान विचारधाराका मानिसहरूसँग, 52 औं स्ट्रीटको नाइटक्लबहरूमा प्रदर्शन गरे। प्राय: संगीतकारहरू "थ्री डचेस" र "गोमेद" क्लबहरूमा गए।

न्यूयोर्कमा, पार्करले सशुल्क संगीत पाठहरू लिए। उनको शिक्षक प्रतिभाशाली संगीतकार र प्रबन्धक मौरी ड्यूश थिए।

Bebop को विकास मा चार्ली पार्कर को भूमिका

1950 को दशकमा, चार्ली पार्करले प्रतिष्ठित प्रकाशनहरू मध्ये एकलाई विस्तृत अन्तर्वार्ता दिए। संगीतकारले 1939 को एक रात सम्झनुभयो। त्यसपछि उनले गिटारवादक विलियम "बिड्डी" फ्लीटसँग चेरोकी खेले। चार्लीले भने कि त्यो रातमा उसलाई "इन्सिपिड" एकललाई कसरी विविधीकरण गर्ने विचार थियो।

पार्करको विचारले संगीतलाई धेरै फरक बनायो। क्रोमेटिक स्केलका सबै १२ ध्वनीहरू प्रयोग गरेर कुनै पनि कुञ्जीमा मेलोडी निर्देशित गर्न सम्भव छ भनी उहाँले महसुस गर्नुभयो। यसले ज्याज सोलोको सामान्य निर्माणको सामान्य नियमहरू उल्लङ्घन गर्यो, तर एकै समयमा रचनाहरूलाई "स्वादिष्ट" बनायो।

जब बेबप आफ्नो बाल्यावस्थामा थियो, अधिकांश संगीत आलोचकहरू र स्विङ युगका जाजमेनहरूले नयाँ दिशाको आलोचना गरे। तर बप्परहरू उनीहरूले ख्याल गर्ने अन्तिम चीज थिए।

तिनीहरूले नयाँ विधाको विकासलाई अस्वीकार गर्नेहरूलाई बोलाए, मोल्डी फिग्स (अर्थ "मोल्डी ट्रिफल", "मोल्डी फारमहरू")। तर त्यहाँ पेशेवरहरू थिए जो बेबपको बारेमा बढी सकारात्मक थिए। कोलम्यान हकिन्स र बेनी गुडम्यानले नयाँ विधाका प्रतिनिधिहरूसँग जाम, स्टुडियो रेकर्डिङहरूमा भाग लिए।

किनकि व्यावसायिक रेकर्डिङमा दुई वर्षको प्रतिबन्ध 1942 देखि 1944 सम्म थियो, धेरै बेबपको प्रारम्भिक दिनहरू अडियो रेकर्डिङहरूमा रेकर्ड गरिएको छैन।

1945 सम्म, संगीतकारहरू ध्यान दिएनन्, त्यसैले चार्ली पार्कर आफ्नो लोकप्रियताको छायामा रहे। चार्ली, डिज्जी गिलेस्पी, म्याक्स रोच र बड पावेलको साथले संगीतको संसारलाई हल्लायो।

यो चार्ली पार्करको उत्कृष्ट प्रदर्शन मध्ये एक हो।

एउटा सानो समूह द्वारा सबैभन्दा प्रसिद्ध प्रदर्शनहरू मध्य 2000 मा पुन: जारी गरिएको थियो: "न्यूयोर्क टाउन हलमा कन्सर्ट। जुन 22, 1945"। Bebop चाँडै व्यापक मान्यता प्राप्त भयो। संगीतकारहरूले साधारण संगीत प्रेमीहरूको रूपमा मात्र होइन, संगीत आलोचकहरू पनि फ्यानहरू प्राप्त गरे।

त्यही वर्ष, चार्ली पार्कर Savoy लेबल लागि रेकर्ड। रेकर्डिङ पछि सबै समयको सबैभन्दा प्रसिद्ध ज्याज सत्रहरू मध्ये एक भयो। को-को र नाउज द टाइमका सत्रहरू विशेष गरी आलोचकहरूले ध्यान दिएका थिए।

नयाँ रेकर्डिङको समर्थनमा, चार्ली र डिजी संयुक्त राज्य अमेरिकाको ठूलो भ्रमणमा गए। भ्रमण सफल भयो भन्न सकिन्न । यो भ्रमण लस एन्जलसमा बिली बर्गमा समाप्त भयो।

भ्रमण पछि, अधिकांश संगीतकारहरू न्यूयोर्क फर्किए, तर पार्कर क्यालिफोर्नियामा रहे। संगीतकारले ड्रग्सको लागि टिकट साटासाट गरे। त्यतिबेला पनि उनी हिरोइन र रक्सीको लतमा यति धेरै लत थिए कि उनले आफ्नो जीवन नियन्त्रण गर्न सकेनन्। यसको नतिजाको रूपमा, तारा क्यामरिलो राज्य मनोचिकित्सा अस्पतालमा समाप्त भयो।

चार्ली पार्करको लत

चार्ली पार्करले पहिलो पटक ड्रग्सको प्रयास गरे जब उनी स्टेज र सामान्य रूपमा लोकप्रियताबाट टाढा थिए। कलाकारको हिरोइनको लत नै कन्सर्टहरू नियमित रद्द हुनु र आफ्नै कमाइमा गिरावटको पहिलो कारण हो।

बढ्दो रूपमा, चार्लीले "सोग्ने" - सडक प्रदर्शनको माध्यमबाट जीविकोपार्जन गर्न थाले। जब उनीसँग लागूपदार्थको लागि पर्याप्त पैसा थिएन, उनी सहकर्मीहरूबाट ऋण लिन हिचकिचाउँदैनन्। प्रशंसकहरूबाट उपहारहरू स्वीकार गर्दै वा आफ्नो मनपर्ने सेक्सोफोन प्यानिङ गर्दै। प्राय: पार्कर कन्सर्ट अघि प्रदर्शनका आयोजकहरू संगीत वाद्ययंत्र रिडिम गर्न प्यानशपमा गए।

चार्ली पार्करले वास्तविक उत्कृष्ट कृतिहरू सिर्जना गरे। यद्यपि, यो पनि अस्वीकार गर्न असम्भव छ कि संगीतकार एक लागूपदार्थ दुर्व्यसनी थियो।

जब चार्ली क्यालिफोर्नियामा बस्न थाले, हिरोइन पाउन त्यति सजिलो थिएन। यहाँको जीवन अलि फरक थियो, र यो न्यूयोर्कको वातावरण जस्तो थिएन। ताराले अत्यधिक मदिरा सेवनको साथ हेरोइनको कमीको लागि क्षतिपूर्ति गर्न थाले।

डायल लेबलको लागि रेकर्डिङ संगीतकारको अवस्थाको स्पष्ट उदाहरण हो। सत्र अघि, पार्करले रक्सीको पूरै बोतल खाए। म्याक्स मेकिंग वैक्समा, चार्लीले पहिलो कोरसका केही बारहरू छोडे। जब कलाकार अन्तमा सामेल भयो, यो स्पष्ट भयो कि उहाँ नशामा हुनुहुन्थ्यो र आफ्नो खुट्टामा उभिन सक्नुहुन्न। लभर म्यान रेकर्ड गर्दा, निर्माता रस रसेलले पार्करलाई समर्थन गर्नुपर्‍यो।

पार्करलाई मनोचिकित्सा अस्पतालबाट रिहा गरिसकेपछि, उसलाई राम्रो लाग्यो। चार्लीले आफ्नो भण्डारको सबैभन्दा उत्कृष्ट रचनाहरू रेकर्ड गरे।

क्यालिफोर्निया छोड्नु अघि, संगीतकारले अस्पतालमा आफ्नो बसाइको सम्मानमा क्यामरिलो थिममा रिलेक्सिन जारी गरे। तर, जब उनी न्यूयोर्क फर्के, उनले पुरानो बानी उठाए। हेरोइनले शाब्दिक रूपमा सेलिब्रेटीको जीवन खायो।

चार्ली पार्कर बारे रोचक तथ्य

  • चार्ली द्वारा रेकर्ड गरिएका धेरै गीतहरूको नाम चराहरूसँग सम्बन्धित छ।
  • 1948 मा, कलाकार "वर्ष को संगीतकार" (प्रतिष्ठित प्रकाशन "Metronome" अनुसार) को शीर्षक कमाए।
  • उपनाम "Ptah" को उपस्थितिको सन्दर्भमा, विचारहरू फरक छन्। सबैभन्दा लोकप्रिय संस्करणहरू मध्ये एक यस्तो सुनिन्छ: साथीहरूले चार्ली "बर्ड" उपनाम दिए किनभने कलाकारको फ्राइड कुखुराको लागि अत्यधिक प्रेमको कारण। अर्को संस्करण यो हो कि आफ्नो टोली संग यात्रा गर्दा, पार्कर गल्तिले कुखुराको कूपमा गए।
  • चार्ली पार्करका साथीहरूले भने कि उनी संगीतमा राम्ररी जानकार थिए - शास्त्रीय युरोपेलीदेखि ल्याटिन अमेरिकी र देशसम्म।
  • आफ्नो जीवनको अन्त्यमा, पार्करले संयुक्त राज्य अमेरिकाको अहमदिया आन्दोलनको सदस्य बनेर इस्लाम धर्म परिवर्तन गरे।

चार्ली पार्कर को मृत्यु

चार्ली पार्करको 12 मार्च, 1955 मा निधन भयो। टिभीमा डोर्सी ब्रदर्स अर्केस्ट्रा कार्यक्रम हेर्दै गर्दा उनको मृत्यु भयो।

कलेजोको सिरोसिसको पृष्ठभूमिमा तीव्र आक्रमणबाट कलाकारको मृत्यु भयो। पार्कर नराम्रो देखिन्थ्यो। जब डाक्टरहरू उहाँलाई जाँच गर्न आइपुगे, तिनीहरूले पार्करलाई 53 वर्ष दिए, यद्यपि चार्ली उनको मृत्युको समयमा 34 वर्षको थियो।

विज्ञापन

ती प्रशंसकहरू जो कलाकारको जीवनी महसुस गर्न चाहन्छन्, निश्चित रूपमा चलचित्र हेर्नु पर्छ, जुन चार्ली पार्करको जीवनीमा समर्पित छ। हामी क्लिन्ट ईस्टवुड द्वारा निर्देशित फिल्म "बर्ड" को बारेमा कुरा गर्दैछौं। फिल्ममा मुख्य भूमिका वन ह्वाइटकर गए।

अर्को पोस्ट
Lauren Daigle (Lauren Daigle): गायक को जीवनी
शनिबार सेप्टेम्बर १८, २०२१
Lauren Daigle एक युवा अमेरिकी गायिका हुन् जसको एल्बमहरू आवधिक रूपमा धेरै देशहरूमा चार्टहरू शीर्ष स्थानमा छन्। यद्यपि, हामी साधारण संगीत शीर्षहरूको बारेमा कुरा गर्दैनौं, तर थप विशिष्ट मूल्याङ्कनहरूको बारेमा। तथ्य यो हो कि लरेन एक प्रसिद्ध लेखक र समकालीन ईसाई संगीत को कलाकार हो। यो विधाको लागि धन्यवाद थियो कि लरेनले अन्तर्राष्ट्रिय ख्याति कमाए। सबै एल्बम […]
Lauren Daigle (Lauren Daigle): गायक को जीवनी