एल्विन लुसियर प्रयोगात्मक संगीत र ध्वनि स्थापना (यूएसए) को एक रचनाकार हो। आफ्नो जीवनकालमा, उनले प्रयोगात्मक संगीतको गुरुको उपाधि प्राप्त गरे। उहाँ सबैभन्दा उज्यालो नवीन उस्ताद मध्ये एक हुनुहुन्थ्यो।
I Am Sitting In A Room को ४५ मिनेटको रेकर्डिङ अमेरिकी संगीतकारको सबैभन्दा लोकप्रिय काम भएको छ। संगीतको टुक्रामा, उनले बारम्बार आफ्नै आवाजको प्रतिध्वनि पुन: रेकर्ड गरे, कोठाको पर्खालबाट प्रतिबिम्बित। रचनाको रिलीज पछि, उनले वाक्यांश छोडे जुन एक उद्धरण भयो: "हरेक कोठाको आफ्नै आवाज छ।"
बचपन र युवा एल्विन लुसियर
उहाँ मध्य मई 1931 मा जन्म भएको थियो। उनको बाल्यकाल नाशुआमा बित्यो। बाल्यकाल देखि, उहाँ संगीत तिर आकर्षित भयो, जसले पछि पेशा छनोटलाई प्रभावित गर्यो।
म्याट्रिकको प्रमाणपत्र प्राप्त गरेपछि, उनले कठिन छनोटको सामना गरे। उनले येल र ब्रान्डिस विश्वविद्यालयहरूमा अध्ययन गरे। थप रूपमा, 50 को अन्त्यमा, युवकले लुकास फोस र आरोन कोपल्याण्डको कडा निर्देशनमा आफ्नो रचना कौशललाई सम्मान गरे।
एक वर्षपछि, उनले इटालीको राजधानीमा अध्ययन गर्न छात्रवृत्ति जिते। उनले पूरा दुई वर्ष रोममा बिताए। यस अवधिमा, संगीतकार जोन केज कन्सर्टमा उपस्थित हुन्छन्। जोनका संगीत रचनाहरूले लुसियरको दिमागलाई उल्टो पार्छ।
कम्पोजरले रोममा बिताएका दुई वर्षको दौडान, उनले प्रभावशाली संख्यामा कुशल च्याम्बर र आर्केस्ट्रा रचनाहरू रचना गरे। रचनाहरू लेख्ने अवधिमा, उहाँ संगीतमा क्रमबद्धताको प्रणालीको प्रभावमा हुनुहुन्थ्यो। संयुक्त राज्य अमेरिका को क्षेत्र मा फर्केर, उहाँले विद्यार्थी गायन को कलात्मक निर्देशक को स्थान लिन्छ।
सन्दर्भ: सिरियलिज्म मुख्यतया २० औं शताब्दीको दोस्रो आधाको पश्चिमी युरोपेली संगीतमा संगीत रचनाको एक प्रविधि हो।
एल्विन लुसियर: संगीतकार को रचनात्मक मार्ग
63 मा, Maestro को टोलीले न्यूयोर्क मा एक उत्कृष्ट स्थान मा प्रदर्शन गर्यो। एकै समयमा, लुसीले गोर्डन मुम्मा र रोबर्ट एश्लेलाई भेट्ने मौका पाए। पछिल्लो - ONCE-FESTIVAL मा वरिष्ठ पदहरू आयोजित। तिनीहरूले संगीतकारलाई सम्पर्क गरे र 64 औं वर्षमा तिनीहरूको "क्षेत्र" मा प्रदर्शन गर्नको लागि उनले नेतृत्व गरेको गायकलाई निमन्त्रणा दिए।
केही वर्ष पछि, उस्तादले माथि उल्लेखित संगीतकारहरूलाई संयुक्त कन्सर्ट आयोजना गर्न आमन्त्रित गर्दछ। यो एक अचम्मको दृश्य थियो। संगीतकारहरूको प्रदर्शन यति सफल भयो कि सोनिक आर्ट्स युनियनको आडमा उनीहरूले संयुक्त राज्य अमेरिका र युरोपको इलाकामा ठूलो यात्रा स्केट गरे। कलाकारहरूको सहकार्य ७६ औं वर्षसम्म जारी रह्यो। सांगीतिक कार्यक्रम स्पष्ट एल्गोरिथ्म अनुसार आयोजित थियो।
७० औं वर्षमा लुसियर वेल्स विश्वविद्यालयमा उच्च पदमा छन्। 70 को दशकको अन्त सम्म उहाँ Viola Farber नृत्य कम्पनी को संगीत निर्देशक पनि हुनुहुन्थ्यो।
अमेरिकी संगीतकारको सबैभन्दा लोकप्रिय संगीत रचना
जसरी उस्ताद प्रयोगात्मक संगीतबाट मोहित भए, उनले तुरुन्तै आफ्नो रचनात्मक खोज सुरु गरे। उनले शाब्दिक रूपमा ध्वनिक घटना र ध्वनि धारणाको अध्ययनमा आफूलाई समर्पित गरे। उनले धेरै रचनाहरू सिर्जना गर्न व्यवस्थित गरे जुन ध्वनि कलाको क्लासिक बन्यो।
उनको डिस्कोग्राफीमा हास्यको उत्कृष्ट भावनाले भरिएको कामहरू छन्। अर्थात्, नथिंग इज रियलमा, उस्तादले संगीतकारलाई ब्यान्डको ट्र्याकको धुन बजाउन बनाउँदछ।The batles"स्ट्रबेरी क्षेत्रहरू सधैंका लागि", पियानोको सम्पूर्ण दायरामा संगीतको टुक्राको वाक्यांशहरू छर्दै।
आफ्ना समकालीनहरू जस्तो नभई, उनले संगीत कार्यहरू सिर्जना गर्ने क्रममा आधुनिक प्रविधि प्रयोग गरेनन्। उनी आफ्नो संगीत "इलेक्ट्रोनिक" को बारेमा कुरा नगर्न अनुरोध गर्दै पत्रकारहरूतिर फर्किए। उनले आफ्ना रचनाहरूलाई प्रयोगात्मक कार्यको रूपमा वर्गीकरण गर्न रुचाउँथे।
एल्विन लुसियर प्रयोगात्मक संगीतमा नोट्सका लेखक हुन्। प्रकाशनमा, उस्तादले XNUMX औं शताब्दीका सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण व्यक्तित्वहरू र नयाँ प्रविधिहरूको बारेमा कुरा गर्छन्, रंगीन भाषणको माध्यमबाट प्रयोगात्मक संगीतको लागि सबैभन्दा महत्त्वपूर्ण समयको भावना र रंगहरू।
एल्विन लुसियर: संगीतकारको व्यक्तिगत जीवनको विवरण
६० को दशकमा उनले मेरी नामकी केटीसँग सम्बन्ध बनाउन थाले। उनी उनको पहिलो पत्नी बनिन्, तर 60 मा दम्पतीले तलाकको लागि दायर गरे। लुसियरले आफ्नो व्यक्तिगत जीवनमा कहिल्यै टिप्पणी गरेनन्, त्यसैले सम्बन्धविच्छेदको कारण थाहा छैन।
केही समय पछि, उनले वेन्डी स्टोक्सलाई विवाहको प्रस्ताव गरे। यी महिलाले उनलाई प्रेरित गरे। उनीसँग खुसीको जीवन बिताए ।
एल्विन लुसियरको मृत्यु
डिसेम्बर १, २०२१ मा उनको निधन भयो। उनको कनेक्टिकटको मिडलटाउनस्थित आफ्नै घरमा निधन भएको हो । मृत्युको कारण पतन देखि जटिलता थियो।
